City Planning



Latest Updates

Joanie Lemercier: Art for Climate Action


Slow Violence, the audiovisual installation by French artist Joanie Lemercier, exposes the impact of technology and energy consumption at a solo exhibition in Madrid

The installation shows a giant bucket-wheel excavator scooping up earth from a plateau - pictured above. The machine is impressive and we read that it is a Bagger 293, the world's largest machine able to scoop 240,000 m3 of soil per day. The scene is at the Hambach open-pit coal mine close to Cologne, Germany, and the excavator is destroying the last remains of the 12,000-year-old Hambach forest to access the lignite deposits beneath. Operated by energy giant RWE, the 85 km2 mine extracts 40 million tonnes of lignite yearly for electricity generation in North Rhine-Westphalia, and emits 100 million tonnes of CO2 per year.

Lemercier has traveled to the mine to film several aspects related to its exploitation: the activism supporting its closure; the destruction of the community; and the beauty of the remaining forest. He has called the artwork The Hambach Project and the Technological Sublime (2019-21), and has structured it in four audiovisual installations, one of which is Slow Violence.   

In addition to destroying a forest and polluting the environment, the Hambach mine has inflicted damage to the local communities and cultural heritage with the demolition of buildings and towns as the mine was expanding.  


Immerath's St. Lambertus church demolition / Slow Violence, The Hambach Project & the Technological Sublime, 2019-21

The installation Here Once Stood a Forest celebrates the ancient Hambach forest - its beauty and rich biodiversity - with a projection of the forest during daytime and a night view where a laser lights up the smallest details.  

Over the past 40 years, 90% of the forest has been destroyed for coal extraction. Since 2012 the forest has been a symbol of Germany's fight against climate change. 


Laser lighting / Here Once Stood a Forest, The Hambach Project & the Technological Sublime, 2019-21


Hambach Forest / Here Once Stood a Forest, The Hambach Project & the Technological Sublime, 2019-21

With Action, Comes Hope is the last installation of The Hambach Project and the Technological Sublime. It shows impressive environmental activism opposing the mine and how climate action can look like. 

The artist tells how The Hambach Project has shifted his perspective on climate action and how he wants to do something and support activists through his work. This might come in addition to Lemercier's efforts to audit and minimize his carbon footprint as a digital artist. In March 2021 Lemercier notoriously teamed up with other digital artists to raise awareness on the huge CO2 footprint of CryptoArt. 

Activists / With Action Comes Hope, The Hambach Project & the Technological Sublime, 2019-21


The show closes with Desirable Futures, a space packed with a mix of photography and projections with the artist's version of the future, a rather green and hopeful one. The space is possibly an invitation to visitors to think creatively about the future, while the previous installations provide encouragement to question our own use of technology and to take action.

Desirable Futures, 2020-21


This is Lemercier's first large exhibition and displays fifteen years of practice with seven installations.

Joanie Lemercier. Lightscapes | Espacio Fundación Telefónica, Fuencarral 3, Madrid | 11 February - 25 July 2021

Featured Artist
Joanie Lemercier

Further Reading
The End of the World's Capital of Brown Coal | BBC Future Planet, 20 April 2021


HYBRID 2020, Madrid's Coolest Emerging Art Fair


6 March 2020

In an Art Week predominantly defined by the same old, HYBRID, an emerging art fair set in the rooms of a town hotel, comes as a breath of fresh air. 

The experience of going through the rooms-turned-galleries was fun and intimate. This was partly because the event was wonderfully curated and wasn't overcrowded, but also because the artists were presentThe art works were good and affordable, and there seemed to be a balanced representation of female artists, somehow contrasting with ARCO, the main Art Week event, where only 32% of artists were women.

A total of 35 young galleries, collectives and art/artist-run spaces from 10 countries were exhibiting in the rooms, while independent artists were given the communal areas to create site-specific installations

I loved the new media art brought by two Canadian artist-run spaces. One of them, Ed Video - a centre for independent media art based in Guelph, Ontario - presented videos by Toronto-based Brianna Lowe with exciting 3D representations and video game sceneries

The other space, V tape - a Toronto-based distributor for video and new media art - brought an augmented reality and 3D-animated project by Jenn E Norton. The project was chosen as this year's Hybrid Best Exhibition. It showed animated content featuring plant compositions when the symbols displayed on the wall were viewed through an electronic device. The theme itself was as interesting as the medium. It was about the communication methods of plants and fungi that operate outside human perception. 

Left Brianna Lowe, Compressing Balls (2020), Ed Video Guelph Canada | Jenn E Norton, Not Present on the Year (2020), V tape Toronto

Some works nicely interacted with the setting, such as Exodus in a Sink, a site-specific work around a handbasin by Perfettipietro from artist-run Spazio Display Parma. Or the collage on a bed with works by Lucia VeronesiMarco Salvetti and Lorenzo di Lucido from Yellow, another artist-run space and invited by Hybrid as Special Project. 

 Left Exodus in a Sink (2020), Perfettipietro, Spazio Display Parma | Works by Lucia Veronesi, Marco Salvetti, Lorenzo di Lucido, Yellow Milan
There was a performance on the visual paradox of masculinity by Ricardo Mena at the Cobertura Photo room, a Seville-based photography school/gallery. María Pla - another featured artist - was at work in the room shooting the performance. 

Ricardo Mena, Acullá Performance & María Pla, Doble Expo (2019),  Cobertura Photo Sevilla

The Susana Pardo gallery brought the photography of Manuel Granados on the subject of waste pollution. In his series árbol para un paisaje Granados explores the exchange between humans and nature with unusual waste bouquets. 

Árbol para un paisaje (2020), Manuel Granados, Galería Susana Pardo Barcelona

Aguas del gran sol (2005-20), Raúl Hidalgo, Galería Lamosa Cuenca | Paletas, Paco Vallejo, Raum E116 Berlin

Very interesting work by Fotolateras, a collective of two, Lola Barcia and Marinela Forcadell, who travels the world taking pictures with a home-made pinhole camera - a simple light-proof box with a hole. They make their own cameras with coffee and biscuit cans, and use the different can shapes as specific lens types. When they travel, they carry up to 40 cans and improvise the darkroom in their hotel bathroom. The outcome is unique.
Pinhole photograph of London, Fotolateras Valencia

Home-made pinhole cameras, hotel room lab and biscuit can for landscape pictures showed by Lola Barcia, Fotolateras Valencia

Handmade banner with powerful message by Joyce Overheul at the Lauwer Galleryand intriguing (carbonized) objects by Rani Sasson at the Almacén Gallery 

Nevertheless She Persisted (2019), Joyce Overheul, Lauwer Gallery Den Haag | Rani Sasson, Almacén Gallery & Cultural Centre Tel Aviv


HYBRID Art Fair | Petit Palace Santa Bárbara Hotel, Plaza Santa Bárbara 10, Madrid | 28 February - 1 March 2020

Related Articles


Featured Artists
Brianna Lowe
Jenn E Norton
Joyce Overheul
Lucia Veronesi, Marco Salvetti and Lorenzo di Lucido
Manuel Granados
Maria Pla
Paco Vallejo
Rani Sasson
Ricardo Mena
Raul Hidalgo

by PS. Cover picture, Colour is Pretty by Anbel



6 March 2020

JUSTMAD is an emerging art fair happening during Madrid Art Week and an interesting addition to the much larger ARCO Contemporary Art Fair. With around 50 galleries mostly from Spain and Portugal, JUSTMAD, currently in its 11th edition, takes place in a city palace double-height space and galleria, which provide easy-to-view content and a cozy experience.

I have loved the photographs of Filipe Branquinho brought by the Maputo-based Kulungwana Gallery. His Gurué series (above and below) shows the beautiful misty landscapes of the Gurué tea district described by the gallerist as a "unique phenomenon". Filipe, who lives and works in Maputo, was selected to exhibit at last year's Venice Biennale.   

Equally interesting was Eva Díez photography for which she has been awarded a special mention by the organisers.

Eva Díez, Lugar de ausenciaGalería Marisa Marimón Orense

Left Teresa Carneiro, Holding Dreams, 2019, Nuno Sacramento Gallery Ilhavo | Emiliano Suarez, Havana View Project, 2019

Lovely work by Lisbon-based Teresa Palma Rodrigues featured at the previously-mentioned Kulungwana Gallery: a beautiful flower series and a hand-painted table cloth with tile patterns and food marks of what could have been a last supper. 

The mix of photography and embroidery by Peruvian textile artist Ana Teresa Barboza returns to the Madrid Art Week after last year's success. Great to hear that her new work keeps the momentum and sells apparently quite well.

Left Ana Teresa Barboza, Paraiso, 2019, Galería La Gran Madrid | Teresa Palma Rodrigues, Herbario da Zona V, 2012-17 & Last Supper detail, 2019, both at Kulungwana Gallery Maputo

Filipe Branquinho, Red House (Gurué series), 2014, Kulungwana Gallery Maputo

Filipe Branquinho, Gurué series, Kulungwana Gallery Maputo

JUSTMAD | Palacio Neptuno, Cervantes 42, Madrid | 27 February - 1 March 2020 

Related Articles
HYBRID 2020, Madrid's Coolest Emerging Art Fair

ARCOMadrid 2019


Here goes again my favourite event in Madrid,  the ARCO Contemporary Art Fair. The beauty of it is that it never disappoints. Loads of good art, plenty of new works and a format that gets simpler by the year. Although this sounds like great news, the fair is still too big to visit comfortably in a day, and one inevitably starts to skip galleries as exhaustion kicks in.   

This 38th edition hosts a total of 203 galleries from 31 countries, with nearly half of the galleries being Spanish and Latin American. Some galleries have joined this year the initiative of presenting one or two artists only, which I guess is part of an effort by the organisation to make the visit more user friendly. 

Peru has a special place this year as guest country. "Peru at ARCO" shows the works of 24 Peruvian artists, selected by the curator of the Lima Art Museum, and represented by galleries from different countries. The selection of artists, many of whom have developed a good part of their career in other countries, wants to draw attention to the importance of the artist above geographical limitations. The Peru programme at ARCO is supported by a major deployment of Peruvian culture throughout town, and it includes an exhibition on the pre-Columbian Nasca culture and contemporary Amazonian art. 

In terms of content, there is an apparent shift from photography to handicraft and sculpture. Paintings seem to be in short supply.

Alicia Framis, Vestido para protegerse de lo absurdo (2017), Galería Juana de Aizpuru Madrid | Richard Deacon, Band (2009)Galerie Thomas Schulte Berlin

Two artists that stand out for me and are known for their interesting work on gender activism are Alicia Framis (Spanish living in Amsterdam) and Teresa Margollés (Mexican living between Mexico City, Madrid and Berlin). Framis' work in Arco, a female manikin laying under a carpet of scouring pads (left picture above), draws attention to whatever isn't right with women, kitchen work and the invisibility of it. 

Margollés presents an impressive work (pictured below) resulting from a field study in Bolivia, a country with a high rate of hate crimes. The artist has recovered from a Bolivian morgue a sheet used to wrap the corpse of a woman victim of hate crime. The blood-stained sheet was then given to a local embroider to freely work on it. The embroidered artwork lays on a backlit table in a dark room where the visitor firstly acknowledges the beauty of the embroidery, and later, on a closer look, the blood stains. This is a work that successfully combines horror, beauty and hope; it draws attention to the violence on women while presenting the beauty of local craftsmanship.

Brian Rochefort, Various Works (2018-19)Van Doren Waxter NYC | Bianca Bondi, Boom Series, Galería José de la Fuente Santander

Teresa Margollés, Tela Bolivia (2016), Galerie Mor Charpentier Paris

Joana Vasconcelos, Galeria Casa Triangulo São Paulo

There were some works at ARCO that although displayed as art, could easily be a wonderful contribution to urban design and urban planning. Argentinian artist Pablo Reinoso displays a beautiful one-person bench (pictured below), that makes you reflect on the fact that urban furniture is still designed to last century's behaviours, such as interacting with strangers on the public realm, something we hardly do today. Instead, his solo bench fits beautifully to the current use of public seating which is a place to interact, undisturbed, with a phone.

The Filomena Soares gallery shows beautifully coloured topographic plans and Colombian artist Miler Lagos relief (pictured below) would make a wonderful site model.

Miler Lagos, Lago almuerzo entre la hierba (2018), Galería Max Estrella Madrid

Pablo Reinoso, Solo Banc (2017), Galeria Baró São Paulo
Pedro Barateiro, Compass(2019)Galeria Filomena Soares Lisbon | Joël Andrianomearisoa, Labyrinth of Passions (2016), Galería Sabrina Amrani Madrid

The Ponce & Robles gallery and Renfe - the national railway company - present a very interesting project that compares the different uses of street art with two examples. One example is about the destructing effects of unsolicited graffiti and shows a train door, completely covered by graffiti, titled "the more expensive artwork" (#LaObraMasCara). The "artwork" carries a price tag of 15 million euros - Renfe's yearly expenditure on clearing graffiti off trains - and explains how painting trains besides being expensive, also poses a health hazard for commuters, since it is done while the train is running. 

The other example shows the positive effects of planned street art with a project by Boa Mistura, a group of Madrid urban artists who use art to improve communities. At the show they have recreated a piece of a project in La Habana that shows a verse of a poem by Cuban Samuel Feijoo painted on a shack wall. The project takes all 25 verses of Feijoo's poem and paints them on the walls of different locations in a same neighbourhood. The verses cannot be understood separately but in a group, and "serve to connect people with invisible links". 

Boa Mistura, My Root is (2015), Galería Ponce+Robles Madrid & Renfe

There were more examples of art meeting architecture.

Marlon de Azambuja, Brutalismo (2019), Galería Revolver Lima | Lucas Simões, White Lies #23 (2018), Galería Pelaires Palma
Lucio Muñoz, Tabla 23-94 (1994), Galería Marlborough Madrid

Augusto Ballardo, Rayo de luz en concreto, Escalones 1 (2018), Espacio Valverde Madrid | Eugenio Ampudia, Galería Max Estrella Madrid

A pile of books supporting a wall is Alicia Martin's proposal for El País stand, that she shares with Peruvian artist Fernando Bryce. Martin has shared in an interview her intention not to provide a theoretical reflection but rather a visual impact that would then lead to a reflection.

Alicia Martín, Contrapposto (2019), El País stand

Some of the paintings and prints. 

Pedro Cabrita Reis, Casa Queimada (2016), Galería Juana de Aizpuru Madrid | Marko Vuokola, RGB (1996-2011), Galerie Anhava Helsinki

Yago Hortal, SP 224 (2019)Galeria Senda Barcelona | Rafa Macarrón, Untitled (2019)Galeria Marta Cervera Madrid

Lovely the woven work of Ana Teresa Barboza at the Peru space and great to see the work of Jorge Piqueras, a prolific and energetic Peruvian artists in his 90s with whom I had the honor to work two decades ago in Paris. Back then, Jorge was engaged to develop a public art proposal for an architectural project I was working on and his energy is something I still recall today. Extraordinarily optimistic and fun, he would need little sleep and work a lot. Until today, I hadn't had the chance to see his work live. 

Ana Teresa Barboza, Wu Galería, Lima | Allora & Calzadilla, Contract (2014)Galerie Chantal Crousel Paris

Jorge Piqueras, Untitled (1956), Henrique Faria Fine Art NYC
Sven Johne, Heroes of Labor (2018), Galerie Klemm's Berlin
Lovely to see there was room for activism as well. Interesting the way RedCSur, an Argentinian platform, has chosen to raise awareness about the  privatisation of an artist's work: some 40 people in a line reading their complain in various locations of the fair.  There was also some expected controversy around a giant sculpture of the king, that did actually not happen. The sculpture is a bonfire papier-mâché figure that is sold with the condition that it gets burned within a year. 

Against the sale of artist Juan Carlos Romero's archive, RedCSur Action
TV crews at Santiago Sierra & Eugenio Merino, Ninot (2019), Prometeo Gallery Milan

ARCO International Contemporary Art Fair | Madrid, 27 February - 03 March 2019

Previous Articles
ARCOMadrid 2017
ARCOMadrid 2015 
ARCOMadrid 2014
ARCOMadrid 2013
ARCOMadrid 2012 and 2013 Prospect

Featured Artists

Alicia Framis
Ana Teresa Barboza
Augusto Ballardo
Bianca Bondi
Boa Mistura
Brian Rochefort
Eugenio Ampudia
Eugenio Merino
Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla
Joana Vasconcelos
Joël Andrianomearisoa
Jorge Piqueras
Lucas Simoes
Lucio Muñoz
Marko Vuokola
Marlon de Azambuja
Pablo Reinoso
Pedro Cabrita Reis
Rafa Macarrón
Richard Deacon
Santiago Sierra
Sven Johne (very good web)
Teresa Margollés
Yago Hortal

Photos by PS
Cover picture, Brutalismo (2019) by Marlon de Azambuja

COP22 y el futuro de la Estrategia Española de Cambio Climático

16 Septiembre 2017

Un año después del Acuerdo de París, la Conferencia de la Partes, el órgano supremo de la Convención Marco de las Naciones Unidas sobre el Cambio Climático (CMNUCC), se da cita en la COP22 en Marrakesh para revisar avances. Además de las Partes, o delegaciones autorizadas a negociar en nombre de su gobierno, acuden a la cita empresas e inversores, ONGs y gobiernos locales para ejercer presión política, hacer de observadores o promover sus intereses. Se organizan en estands, charlas y manifestaciones y se cercioran de que su mensaje sea claro y llegue al mayor número posible de personas.
Entrada COP22 Marrakesh | Activistas

No todos los países tienen un estand, pero el que lo tiene lo usa como escaparate para sus políticas y proyectos climáticos (Malasia, EAU); lo cede para debates a asociaciones y empresas del país (Brasil); o ambas cosas (India). Otros pabellones, como el de África, crean un espacio de apoyo en el que el público se puede reunir, cargar dispositivos electrónicos y usar internet. En cualquier caso, para la mayoría de los pabellones parece primordial tener un estand relativamente atractivo con funciones que atraigan al público. Para casi todos menos para uno: el español. 

El pabellón de España no presenta ningún proyecto, no organiza ningún evento público y permanece cerrado durante toda la COP; sin ningún cartel que explique cuál es el plan y sin redirigir a los visitantes a otro sitio, aunque sea virtual (foto abajo). La presentación resulta inexplicable entre otras cosas porque bastaba colgar un cartel, abrir la puerta y poner a una delegación dentro dispuesta a responder preguntas, como ha sido el caso del pabellón de la República Democrática del Congo. 

Aquí surge la curiosidad de saber qué está exactamente haciendo España con su política de cambio climático, para que no merezca la pena hablar de ella en foros internacionales. ¿Es realmente tan insignificante como el estand español parece indicar?

Pabellón India | Pabellón EAU

Pabellón Nórdico | Pabellón Malasia

Pabellón Brasil | Pabellón África
Pabellón España | Pabellón RDC
Para valorar la estrategia de cambio climático española parto de su hoja de ruta, la Estrategia Española de Cambio Climático y Energía Limpia del 2007 que describe las principales actuaciones en curso, y mido su progreso con los indicadores definidos por la oficina de cambio climático. Utilizo una plantilla diseñada por la iniciativa Sustainable Canada Dialogues para hacer lo mismo con la política climática canadiense. En ella comparo los últimos datos oficiales de cada indicador, que son del 2015, con los del año anterior: si son mejores, apunto un "avance" para el indicador y si son peores un "retroceso". El panorama emergente es claro: la Estrategia Española de Cambio Climático no está cumpliendo la mayoría de los objetivos que se marcó (tabla 1). 
Tabla 1. Progreso de las principales actuaciones de la Estrategia Española de Cambio Climático medido por los indicadores definidos por la oficina de cambio climático.
Para facilitar la lectura se omiten aquí las notas con las fuentes. 

¿Es España la única en Europa en no cumplir objetivos? ¿Cómo compara la actuación española con la de otros países europeos? 

España, como miembro de la UE, sigue las directrices europeas de reducción de emisiones de Gases de Efecto Invernadero (GEI). La UE se ha comprometido en el Acuerdo de París a una Contribución Prevista y Determinada a Nivel Nacional (INDC, por sus siglas en inglés) que supone una reducción del 20% de las emisiones para el 2020 con respecto a los niveles de 1990, y de un 40% para el 2030. Algunos países miembros consideran estas Contribuciones (INDCs) insuficientes y voluntariamente se han puesto metas más ambiciosas como es el caso del Reino Unido, Alemania y Suecia (tabla 2). 
Tabla 2. Comparación de estrategias y logros de las políticas de cambio climático de 4 países europeos

La comparativa en la tabla 2 muestra que:
1. España está lejos de alcanzar en el 2020 el objetivo de reducir sus emisiones GEI un 20% respecto al 1990, mientras que Reino Unido, Alemania y Suecia ya han cumplido - y superado - estos objetivos.
2. España no usa todas las posibilidades a su alcance para gravar las emisiones de carbono, ni invierte todo lo que recauda por esta vía en mitigar el cambio climático.
3. España es uno de los países europeos que menos invierte en I+D (1,2% del PIB) y en financiación climática.

Esta negligencia climática y aparente falta de compromiso sin duda pasará factura a España. Según la Agencia Europea de Medio Ambiente los impactos principales del cambio climático en la región mediterránea están siendo el aumento de temperaturas extremas, la reducción de precipitaciones y del caudal fluvial y un menor rendimiento de los cultivos. Revertir la situación española para empezar a alcanzar los hitos marcados, es posible desde un punto de vista técnico. Hay 3 acciones que ayudarían a España a encarrilar sus objetivos climáticos:


España necesita reducir sus emisiones a un ritmo del 13% anual en los próximos 3 años para alcanzar los objetivos del 2020 (gráfico 1). Una reducción similar ya se experimentó entre el 2008 y 2009, por lo que no es algo imposible.

Gráfico 1. Evolución de las emisiones GEI tomando como referencia el primer año de la serie (1990). Grafico: MAPAMA modificado para incluir la prevision hasta el 2020. Sin datos para el 2016.

El mayor emisor en España es el sector eléctrico, seguido del transporte en carretera.  El eléctrico es un sector regulado y sujeto al derecho y comercio de emisiones; aporta el 39% de las emisiones totales en España. El transporte es parte de los sectores difusos, que no están sujetos al comercio de emisiones y son libres de emitir gratuitamente. El transporte en carretera es responsable del 95% de las emisiones en el sector transporte. 

Las emisiones en el sector eléctrico derivan del consumo de carbón para la generación eléctrica. El consumo de carbón depende a su vez del precio del carbón. Un aumento del precio del carbón, disminuye su consumo y en consecuencia, las emisiones. Esto se vio en el 2008 cuando el precio del carbón internacional alcanzó un pico máximo de 120 $/t: la generación con carbón se redujo un 25,3% y las emisiones GEI del sector eléctrico un 21%. O cuando en 2015 pasó lo contrario: el bajo precio del carbón, 62 $/t, llevó a un aumento del 23,9% en la generación con carbón, y en consecuencia, de las emisiones GEI.  

El Reino Unido redujo en 2015 el consumo de carbón en un 33% y las emisiones GEI un 4%, después de introducir en 2013 el Carbon Price Floor o CPF, un mecanismo en el que los generadores de electricidad pagan un canon adicional por tonelada de CO2 emitida. 

Las emisiones del transporte en carretera también se ven afectadas por el precio del combustible. En 2009 se redujeron un 5,2% debido al aumento del coste del combustible y a la reducción de desplazamientos por efecto de la crisis. Otros países han reducido estas emisiones penalizando los combustibles fósiles (CO2 Tax Suecia); fomentando el uso del transporte por ferrocarril con incentivos económicos (1); aumentando la inversión en proyectos de transporte futuro (Alemania y RU); e impulsando el uso de vehículos eléctricos como Noruega (2).
La medida más eficiente para reducir el consumo de combustibles fósiles es el impuesto sobre el carbono Carbon Tax en inglés. Aunque no son muchos, sí son ya unos cuantos los países que han aplicado la medida variando mucho el precio por tonelada de CO2 emitida. Suecia es el país con el gravamen más alto, con 137€ /tCO2eq. En Reino Unido el canon adicional a los generadores de electricidad (Carbon Price Floor) es de 21€ /tCO2eq mientras que el precio medio del derecho de emisión (ETS, por sus siglas en inglés) en la UE es de 5€ /tCO2eq.
En 2016 el Reino Unido ingresó 2.025 millones de libras (2.275M ) con el Carbon Price Floor, cuatro veces más de lo que obtuvo ese mismo año por derechos de emisiónSuecia, cuyos ingresos por el impuesto de carbono han sido de €2.470 M en 2016, ha disminuido sus emisiones un 25% desde que en 1991 introdujo su impuesto sobre los combustibles fósiles.

Mapa de las iniciativas para gravar las emisiones de carbono: Régimen de Comercio de Derechos de Emisión (ETS) e Impuesto sobre el Carbono (Carbon Tax). Fuente: State and Trends of Carbon Pricing 2016, Banco Mundial
Lo más eficiente para combatir el cambio climático es reducir las emisiones y como se ha dicho antes, un impuesto sobre el carbono ayuda a reducirlas. El paso siguiente es compensar las emisiones que no pueden ser evitadas. El Acuerdo de París reconoce que algunos países o sectores, como la aviación, solo podrán o querrán cumplir con sus compromisos de reducción emisiones (INDCs) comerciando el exceso de las mismas, e introduce en su Artículo 6 un marco jurídico para un mercado de carbono entre países. En este Mercado de Carbono se comercian créditos o bonos de carbono. Un bono o crédito de carbono es un término genérico para cualquier certificado comerciable que represente el derecho a emitir una tonelada de dióxido de carbono u otro gas de efecto invernadero con masa equivalente. Hay varios sistemas de certificación así como varios tipos de créditos. 

Dentro del Mercado Voluntario de Carbono, es decir, el que facilita a entidades y personas que no estén dentro de los sectores regulados compensar voluntariamente sus emisiones, el sistema de certificación más reconocido es el Gold StandardLos VER, del inglés Verified/Voluntary Emission Reductions, en español Reducción de Emisiones Verificada/Voluntaria, son créditos generados por proyectos de pequeña o gran escala que capturan carbono y se utilizan para compensar -voluntariamente- las emisiones directas de dióxido de carbono como las generadas por la aviación o el transporte en carretera. La demanda de estos créditos es superior a la oferta y aunque esto debería conllevar un alto precio de los mismos, al ser, todavía, un mecanismo no regulado y voluntario de compensación, el precio de un crédito de carbono suele ser de 5 a 10€ t/CO2eq. 

La deforestación evitada y, en menor medida, la reforestación en estado avanzado son las principales fuentes de absorción carbono para los VERs. 
Los bosques naturales que se mantienen intactos son un sumidero de carbono, es decir, los árboles en crecimiento atrapan más carbono mediante la fotosíntesis del que liberan los árboles muertos. Los bosques almacenan continuamente carbono aumentando su biomasa y en el suelo. Los árboles grandes y de mayor edad eliminan de la atmósfera más carbono que los jóvenes. De los 10.400 millones de toneladas de carbono extraídos de la atmósfera cada año por bosques, 4.400 millones de toneladas son absorbidas por bosques maduros."  Extracto de Why Forests? Why Now? de Frances Seymour y Jonah Bush

Existencias de carbono en la biomasa forestal

España es con 27,7M de hectáreas el segundo país europeo detrás de Suecia con mayor superficie forestal total (datos 2010). También es el país europeo con mayor incremento de superficie arbolada con un ritmo anual del 2,19% desde 1990. Aunque su biomasa forestal es inferior a la media, sus existencias de CO2 fijado son de 3.753M de toneladas, con un incremento de 54M t/año (ver tabla 1).

España tiene margen para usar sus recursos de carbono fijado en bosques de una manera creativa que aporte ingresos adicionales y/o compense parte de las emisiones nacionales. El carbono contenido en los incrementos anuales de superficie de bosque y en la deforestación evitada, ¿no podría estructurarse para VERs? 

Generar ingresos adicionales es casi tan importante como saber invertirlos. Alemania ha creado un fondo especial, el Energy and Climate Fund (EKF, por sus siglas en alemán), para proveer financiación adicional a proyectos de electromovilidad, eficiencia energética y energías renovables entre otros (tabla 2). La casi totalidad de los ingresos del comercio de emisiones se transfieren a este fondo que se gestiona independientemente. 

Un fondo similar (SPV en el gráfico 2) que actuara en apoyo del plan climático, sería una herramienta crucial para avanzar los objetivos climáticos españoles. Inicialmente se pueden desviar a este fondo los ingresos del comercio de emisiones que más adelante pueden ser suplementados con otros ingresos climáticos (ver punto 2.). El fondo puede financiar desde acciones pequeñas, como la comunicación, a apoyar la I+D y la eficiencia energética. Este tipo de estructura, transparente, en directa relación con los proyectos y abiertamente comprometida con la acción climática, no solo avanzaría la agenda climática sino que posicionaría mejor a España en la lucha global contra el cambio climático. 

Permitiría también el acceso a iniciativas de inversión en el desarrollo tecnológico como Breakthrough Energy Ventures, el vehículo financiero liderado por Bill Gates para apoyar Mission Innovationuna iniciativa de 22 países y la UE. España, como miembro de la UE, es parte de Mission Innovation pero al no haberse comprometido a doblar su inversion en I+D de energías limpias, queda excluida de las inversiones del fondo

Las ventajas climáticas y sociales de un planteamiento similar, son obvias. 

Gráfico 2. 

COP22, Conferencia de Naciones Unidas sobre el Cambio Climático | 7-18 noviembre 2016 | Marrakesh, Marruecos

Este artículo es parte del documento "Evaluación de la Estrategia Española de Cambio Climático" de enero 2017. 
1. El precio de un billete “promo” en AVE Madrid - Barcelona (621km) es de €57,60. En Italia, un billete en Frecciarossa (el equivalente al AVE) Milán - Nápoles (657km) cuesta €39,99. La distancia recorrida es similar, el billete italiano cuesta un 30% menos, a pesar de que el kilometro construido de alta velocidad en Italia cuesta 61M€ y en España 10M€. 
2. Noruega ha conseguido que el 23% de su parque móvil sea  eléctricoproporcionando incentivos como exención de IVA y acceso al carril bus. 

Fotos gráficos por PS
Imagen cabecera: Ola de Calor 2014, NASA

#DiplomaciaClimatica #CambioClimaticoEspana #AccionClimaticaEspaña #ClimateChangePolicySpain #ClimateActionSpain 
Copyright © Not Only About Architecture. Designed by OddThemes